2005年，第一次在黃霑家裏看見他的私人藏品。那一年，保存利東街和中環海濱的聲音四起，「保育本土文化」由大學導修課題變成眾人的事。保育黃霑的文物，成了當前急務。黃霑本業創作，原來對文化保存也有獨特的想法。在他眼中，文化就是生活，文化保存的任務是記住日常足跡，講好平民故事。香港歷史特殊，平民際遇跟大時代烽煙每多糾結，她更曾經在因緣際會下，擔起傳承和更新大中華文化的角色。保育本土文化，是要用最高的規格，保育文物，整理記憶，說好這個曲折的香港故事。黃霑的想法，結果相當微妙。一方面，黃霑是文化保存的「對象」。為他整理手稿，闡釋生平，是為了更忠實呈現這個流行音樂人物的足跡，還原一段本土歷史的面貌。另一方面，黃霑是文化保存的「推手」。他的創作和筆記，對如何在香港做好文化保存，提供線索，留下範本。由此看，黃霑不單是歷史的素材，他也是寫歷史的方法。用黃霑的方法，保存...(展开全部)

本書討論1927至1949年間以上海為發展中心的中國早期流行音樂，如何以聲音形式，在傳統與現代之間辯證角力，帶來文化與聽覺的啟蒙。這個樂種既仰賴聲音機器存在與散佈，它便不只在音樂內容上為聽眾造成衝擊，製造與傳播這種音樂的聲音技術也形塑了聽覺現代性。音樂為複雜文化網絡中的一部分，本書企圖呈現上海流行音樂與彼時文學、文化、思想、美學之間的互文性，由聲音的角度重構與認知時代的文化結構和美學秩序。 黎錦暉作為研究的切入點與音樂發展的基準點，他以流行歌曲示範現代生活中，從愛情到愛國情操等各種面向。上海流行音樂以黎錦暉的美學秩序為規則，隨著樂風成熟，所謂「爵士樂」風格、舞曲節拍等外來元素的使用越是頻繁熟練，外新內舊的音樂手法也就越顯隱晦難辨。上海流行音樂以崇洋媚外的假動作的意義在於，失誤性的模仿建立了音樂的主體性，鬆動外來力量的權威與規訓，本書將之視為聲響上的殖...(展开全部)

1941年黃霑在廣州出生，八歲時一家流徙到港，跟香港同步長大。1976年黃霑為劃時代的新派電視劇初寫詞曲，又為香港第一齣新浪潮電影的插曲寫詞，詞句「我係我」成了第一代港人的胎記。1941至1976年，是黃霑和香港社會的關鍵時刻。在這期間，黃霑慢慢變成我們熟悉的黃霑，香港也由戰後的多元曖昧，變得歸一自信，成就了日後只此一家的「香港模式」，整個過程牽涉了眾多磨合、轉折、選取、釋放、壓抑、犧牲和再造。黃霑一代文化人在當中有何角色，值得用力梳理。黃霑的個人回憶，記下香港平民的集體前傳。放大黃霑在這20多年的身世，就好像在他身上慢鏡頭重播香港本土文化形成的經過。

黃霑是香港著名作曲家、填詞人，作品逾千首，〈上海灘〉、〈獅子山下〉、〈滄海一聲笑〉等都是經典中的經典。他的詞作題材廣泛，情愛、武俠、家國皆得心應手，情感濃烈、坦率奔放；使用文言、白話、方言夾雜的「三及第」文體，風格鮮明。縱橫廣告界多年，黃霑深諳一語中的的重要，寫下大量易記易唱、一聽難忘的歌詞，對推動粵語音樂文化貢獻極大。 市面有不少評論黃霑歌詞的書籍，但多數是以詞論詞。本書作者同為填詞人，深感歌詞與人密不可分，因此在寫作本書時參考大量黃霑的講座、訪問和資料，並精選約六十首黃霑詞作，或談背景，或談技巧，或談隱衷，以人為本在歌詞路上看黃霑。作者的分析與黃霑的話語巧妙融合，學術性與趣味性兼備；透過精警生動的文字，帶領讀者回到粵語流行曲的輝煌盛世。

黃霑是香港著名作曲家、填詞人，作品逾千首，〈上海灘〉、〈獅子山下〉、〈滄海一聲笑〉等都是經典中的經典。他的詞作題材廣泛，情愛、武俠、家國皆得心應手，情感濃烈、坦率奔放；使用文言、白話、方言夾雜的「三及第」文體，風格鮮明。縱橫廣告界多年，黃霑深諳一語中的的重要，寫下大量易記易唱、一聽難忘的歌詞，對推動粵語音樂文化貢獻極大。 市面有不少評論黃霑歌詞的書籍，但多數是以詞論詞。本書作者同為填詞人，深感歌詞與人密不可分，因此在寫作本書時參考大量黃霑的講座、訪問和資料，並精選約六十首黃霑詞作，或談背景，或談技巧，或談隱衷，以人為本在歌詞路上看黃霑。作者的分析與黃霑的話語巧妙融合，學術性與趣味性兼備；透過精警生動的文字，帶領讀者回到粵語流行曲的輝煌盛世。

黃霑，香港著名作曲家、填詞人，對粵語流行曲的發展有里程碑式的貢獻，其填詞的《獅子山下》《上海灘》《滄海一聲笑》等名曲，傳唱廣大華人地區。黃霑2004年身故後，一班學者啟動「黃霑書房」計劃，花多年時間搜集了黃霑歷年的專欄文章、學術論文、手稿、樂譜、傳真、信件等珍貴文獻，用黃霑留下的材料，探究黃霑行過的路。本書一套五冊，展示了黃霑身世與香港軌跡的交錯、他對流行音樂的心得和見解、與同代音樂人的交往，是研究黃霑至為重要的專集。 第一冊：《黃霑看黃霑》 放大黃霑早年的身世，在他身上慢鏡頭重播香港本土文化形成的經過，記下香港平民的集體前傳。 第二冊：《黃霑與港式流行》 重新嚴選黃霑有關流行音樂的專欄文字，理順次序，對焦「製造港式流行音樂」的過程和奧秘。 第三冊：《黃霑書房 — 流行音樂物語》 整理黃霑手稿，忠實呈現他的足跡，還原一段本土歷史的面貌，為如何在香港做...(展开全部)

黃霑，香港著名作曲家、填詞人，對粵語流行曲的發展有里程碑式的貢獻，其填詞的《獅子山下》《上海灘》《滄海一聲笑》等名曲，傳唱廣大華人地區。黃霑2004年身故後，一班學者啟動「黃霑書房」計劃，花多年時間搜集了黃霑歷年的專欄文章、學術論文、手稿、樂譜、傳真、信件等珍貴文獻，用黃霑留下的材料，探究黃霑行過的路。本書一套五冊，展示了黃霑身世與香港軌跡的交錯、他對流行音樂的心得和見解、與同代音樂人的交往，是研究黃霑至為重要的專集。 第一冊：《黃霑看黃霑》 放大黃霑早年的身世，在他身上慢鏡頭重播香港本土文化形成的經過，記下香港平民的集體前傳。 第二冊：《黃霑與港式流行》 重新嚴選黃霑有關流行音樂的專欄文字，理順次序，對焦「製造港式流行音樂」的過程和奧秘。 第三冊：《黃霑書房 — 流行音樂物語》 整理黃霑手稿，忠實呈現他的足跡，還原一段本土歷史的面貌，為如何在香港做...(展开全部)

緣起於1994年由陶曉清與台大人文報社所合作的《台灣流行音樂百張最佳專輯1975.9-1993.1》，當時由陶曉清出面邀集一百多位專業人士評審投票，從專輯整體、原創性、詞、曲、演唱等方面評分，選出了從1975年楊弦的《中國現代民歌》起，至1993年台灣流行音樂百張最佳專輯，並由人文報針對每張專輯撰寫介紹，編撰成專書。 這本原為大學社團的出版物，意外成了台灣流行音樂史上至今唯一一本具專業與權威性的Music Guide，也見證記錄了台灣的流行文化史。這本「百張最佳專輯」在許多歌手和樂迷圈中成為絕版經典，甚至包括大陸都還有許多樂迷爭相複印收藏。 如今由音樂人交流協會主辦，陶曉清及馬世芳母子攜手策劃，葉雲平主編，接續前書，再度邀集樂界專業人士選出了1993-2005年間的百張最佳專輯，結合先前的百張，本書選出了從1975到2005，共30年間流行音樂最佳的...(展开全部)

緣起於1994年由陶曉清與台大人文報社所合作的《台灣流行音樂百張最佳專輯1975.9-1993.1》，當時由陶曉清出面邀集一百多位專業人士評審投票，從專輯整體、原創性、詞、曲、演唱等方面評分，選出了從1975年楊弦的《中國現代民歌》起，至1993年台灣流行音樂百張最佳專輯，並由人文報針對每張專輯撰寫介紹，編撰成專書。 這本原為大學社團的出版物，意外成了台灣流行音樂史上至今唯一一本具專業與權威性的Music Guide，也見證記錄了台灣的流行文化史。這本「百張最佳專輯」在許多歌手和樂迷圈中成為絕版經典，甚至包括大陸都還有許多樂迷爭相複印收藏。 如今由音樂人交流協會主辦，陶曉清及馬世芳母子攜手策劃，葉雲平主編，接續前書，再度邀集樂界專業人士選出了1993-2005年間的百張最佳專輯，結合先前的百張，本書選出了從1975到2005，共30年間流行音樂最佳的...(展开全部)

這本書融合樂手故事、新聞報導、史料、第一場現場直擊，細細探索流行音樂與藥物的一頁糾纏史。從黑奴解放運動之後的黑人走唱藝人如何沾上專利止痛藥物、到爵士樂手與海洛因的關係，一直探索到嘻哈音樂與快克（crack）的關係。 本書的第一版出版於1988年，當時即大獲好評，1999年推出增訂版，增加一百頁的篇幅，探索快樂丸與瑞舞、嘻哈音樂與快克的關係，入圍BBC廣播公司的「史上最棒的20本音樂書」，也入選《衛報》的「史上最棒的10本音樂書」。 ◎第一部（共七章）：從黑奴解放運動後，黑人吟遊歌手如何與打拳賣膏藥的巡迴演唱結合，進而染上專利止痛藥癮，到爵士樂剛興起時，大麻如何滲透樂圈，而後如何轉進至海洛因。 ◎第二部（共五章）：探討二次大戰後，安非他命如何伴隨退伍軍人潮滲入搖滾樂圈、六○年代嬉皮運動如何與迷幻搖滾、LSD結合，七○年代的龐克搖滾跟吸膠有什麼關係。 ◎...(展开全部)